Danza Movimento per Attori

In principio, come un ballerino esperto, lei ammette di essere sicuri di come sarebbe andata su insegnare alle persone che non avevano mai avuto una lezione di danza, o che non aveva mai saputo che cosa si sente ad essere nel loro corpo nel modo in cui i ballerini sono così comodi con. A loro volta, molti attori sono riluttanti a partecipare alle lezioni di danza e movimento per questo stesso ragionamento. Cosa Chryssie trovò tuttavia, era che gli attori sono stati i più disposti a venire in e trasformare e ottenere nei loro corpi in un modo nuovo. Ciò ha portato alla sua realizzazione che aveva un talento per aiutare gli attori e cantanti uscire dalle loro teste e sviluppare la loro mestiere attraverso il movimento e la danza.
Dopo tutti gli attori compiti messi in "nella loro testa", nell'analizzare la sceneggiatura, il personaggio e dove dovrebbe andare, quindi devono ottenere sul set o stadio e "fare". Questo dove la formazione di danza si sviluppa un insieme di abilità diverse . Nella danza si inizia con il "fare" e meno "nella tua testa" pensiero. E 'tutto sul movimento. Nelle sue lezioni si vuole che gli attori a prendere rischi. Lei doesn attenzione se ottenere il passo giusto. La sua preferenza è per vederti fare qualcosa fuori della vostra zona di comfort, cercando con tutte le forze, e andare per esso. Guardando ti rendi conto che ogni postura, gesto e manierismo vi aiuteranno a migliorare il carattere di aprire le prestazioni, e quale posto migliore per prendere questi rischi che nella sicurezza di una classe di danza. Una danza o movimento di classe può aiutare a sviluppare la capacità di sviluppare questo confortevole e sanno come utilizzare la postura e il movimento a vostro vantaggio. Questo comfort è la differenza tra solo a piedi in una stanza o portare la vostra presenza in una stanza e lo riempie con il tuo "Eccomi. Prendere o lasciare. "Fiducia. vedere di piu replica rolex orologi e replica hublot mdm